Художник Злата Корнилова – желанный гость и экспонент многих столичных галерей и арт-выставок. Ее работы завораживают одновременно совершенством и несовершенством: так старинное дерево живет в безупречных и необычных формах. И этот день выдался необычным: мы провели его в Нижнем Новгороде, но много говорили о Париже, куда Злата летит на стажировку буквально через неделю…

6.10. “Обожаю утро… долгое, медленное. Иногда специально встаю чуть раньше, чтобы растянуть это время, поймать рассвет… любоваться небесной палитрой красок, созданной первыми лучами солнца, самой природой!”
Злата признается, что ее утренние ритуалы – это несколько минут с блокнотом и карандашом: “Выпустить мысли, чтобы просто опустошить голову”. И – обязательно йога, хотя бы двадцать минут, и медитация, “чтобы впустить жизнь в тело”.

“Чуткость сознания. Мне нравится моя некая свобода во времени… учусь не спешить, так больше получается сделать”.



9.40. Мы едем в мастерскую забирать деревянные заготовки. Кажется, что работа с деревом у местных в крови, посмотреть образцы нижегородской резьбы съезжаются толпы туристов. Злата часто использует дерево, оставшееся после разбора домов, – столетнее, пожившее, искалеченное снаружи и абсолютно живое внутри. Неожиданно выясняется, что токарный станок 50-х годов, на котором работает мастер Златы, на самом деле не местный – он был бережно отреставрирован и привезен из Узбекистана, как и десятки резцов по дереву, собранных с ремесленных рынков по всему миру... “Всё это хранит в себе тепло рук, опыт и знания старых мастеров. Счастье иметь возможность соприкоснуться с этим наследием, настроиться, если можно так сказать, "на линию", на особую пластику формы”.



13.30. До обеда решается большинство организационных моментов, закупка дерева, обсуждаются конструкторские чертежи с мастером, транспортировка. У Златы задействовано около пяти самостоятельных мастерских. На координацию уходит достаточно много времени. Злата расставляет свежие деревянные заготовки. “Начинаем присматриваться друг к другу… мне нравится это мгновение, когда собираешь из множества элементов работу, ставишь на стол и говоришь: «Здравствуй, я очень рада тебя видеть»! Конечно, это выглядит очень забавно со стороны, наверно… но для меня это начало нашего совместного пути”.



15.00. Дальше Злата будет работать с огнём в технике yakisugi, формы для обжига получились очень сложными и состоят из более 20 элементов, поэтому процесс кропотливый, требующий внимания и погружения… словно медитация. Одновременно дарит энергию, и забирает ее. Кстати, этой технике обжига Злата Корнилова научилась в Колумбии, где стажировалась в мастерской Carmworks.



“Самое счастье для меня – это находиться в мастерской. Вдыхать запах дерева, наблюдать, как линии обретают форму, наполняются жизнью. Прикасаться к дереву, чувствовать его тепло… беседовать с ним, приглашая в новую жизнь. Конечно, иногда приходится пользоваться приложением, для меня это стало Shapr3d – оно позволяет достаточно быстро нарисовать эскиз и увидеть его в объёме”.

Подсвечники из коллекции Pure Light для Modenature. Дуб, латунь. Покрытие маслом с твердым воском. 

Что у художника в плейлисте? “В дороге обожаю французов, отдельно в избранном: Feu! Chatterton, Weekend Affair, Albin De La Simone, Fred Nevche… А когда работаю, слушаю только классику… что-то тихое, спокойное… совсем недавно открыла для себя Sergei Nakariakov, что удивительно, он родом тоже из Нижнего Новгорода, но уже много лет живет во Франции”.

Кстати, о французах. Через несколько дней Злата вылетает в Париж – будет работать подмастерьем в парижском ателье, получать новые знания и опыт. Мечта – поработать с камнем. Когда-нибудь хочется освоить и стекловолокно, акриловый композит, мягкий металл, fiber glass…



Париж Злате Корниловой хорошо знаком и кажется уже родным городом. У нее здесь свои секреты перезагрузки: “Парк Пале Рояль. Искусство ничегонеделания … Найти свободный зеленый стул (это отдельное приключение) и часами сидеть напротив маленького круглого фонтана… с книгой в руках, которую так и не открою… Закрыть глаза и просто слушать… шепот ветра, беседу вековых деревьев, звон разлетающихся сияющих в лучах солнца капелек воды… И даже при закрытых глазах видеть-чувствовать счастливые улыбки фланирующих путешественников и жителей города. А ещё ролики… ветер в лицо, отпускаю все… чувство некого полёта…”



18.20. Проходим мимо нижегородской галереи Futuro – в старинном доме с видом на Волгу и с руинированным двусветным пространством. “Летом я участвовала в арт-резиденции от Futuro, и в процессе работы родилась интересная идея, связанная с деревянной архитектурой, рабочее название “Воды”. Очень надеюсь, что получится реализовать этот проект. Хотя технически он достаточно сложен и это вызывает особый интерес – а смогу ли я?”



19.15. Ужинаем в еще одном востребованном и красивом месте Нижнего Новгорода – ресторане Yale по проекту Александра Фрухта. Но разговор - о предстоящей поездке, любимых парижских локациях и дизайнерах, которые вдохновляют. Это Тадао Андо, его японские проекты и реконструкция здания фондовой биржи в Париже по заказу Франсуа Пино, Исаму Ногучи, Рут Асава. “Влюблена в пластику линий, объем! А еще – Константин Бранкузи. «Идея – всего лишь схема, не имеющая реальной ценности. Действие – вот что ценно”, - говорил скульптор. Могу часами разглядывать работы Бранкузи, сидя на длинных скамейках в его парижском ателье (они словно специально там поставлены для таких как я - влюблённых в его «другую реальность»)”.





Кстати, все впечатления от поездок Злата фиксирует на камеру с красивой старой линзой, найденной на рынке в Стамбуле.



21.20. Дома ждет Рэй – верный маленький спутник, по конституции похожий на свою хозяйку)) И он тоже опытный путешественник.



Что взять почитать в полет? Злата перебирает книжную полку.
“Весной я словно была частью команды Фила Найта в «Продавце обуви». Бесконечно восхищает решительность, смелость… сияющие глаза людей, «горящих» своим делом. Тем более я обожаю Nike Cortez… уже потеряла счёт сношенным парам) Летом провела вместе с Сарой Тортон «Семь дней в искусстве». И подарком близкого человека стала книга Реко Секигути «Нагори. Тоска по уходящему сезону». Эта книга – словно жемчужина из моря лазурного цвета. Просто читать по странице в день, погружаясь в красоту мгновений, переходящих из реальности в воспоминания…”